Pasternak miał trzy żony, które potrafiły nakarmić jego serce. Dwa z nich poświęcone są wersetowi, analizie niektórych idei w statystyce. Zaczyna się w 11 klasie. Zalecamy zapoznanie się z krótką analizą planu „Kochać innych to ważny krzyż”.
Krótka analiza
Historia stworzenia– pisano wiosną 1931 roku, dwa lata po spotkaniu z Zinaidą Neuhaus.
Motyw Vershy- kohannya; Na co kobieta zasługuje, by zasłużyć na miłość.
Kompozycja– Szczytem kreacji jest forma monologu do kohanoi. Jest lakoniczny, ale podzielony na znaczące części: próba odkrycia przez bohatera skrywanych tajemnic szczególnego piękna Kohanoi, krótkie refleksje na temat mądrości życia bez „zadziorności” w sercu.
Gatunek muzyczny- Elegia.
Dostosowany rozmiar– napisane w jambicznym chotiris, rimuvannya perehresne ABAV.
Metafora – „kochać innych to ważny krzyż”, „podzielić się tajemnicą rozwikłania życia, równie potężną”, „szelest marzeń”, „szelest nowych rzeczy i prawd”, „słowa wstrząsają sercem”.
Epitet – „jesteś piękna”, „zmysł... bez wdzięku”, „niezbyt przebiegły”.
Porivnyannya – „Twój zmysł, jak wiatr”.
Historia stworzenia
Historię powstania można znaleźć w biografii Pasternaka. Pierwszą drużyną poety była Evgenia Lurye. Kobieta była artystką, nie lubiła jej i nie chciała podejmować pracy. Borys Leonidowicz miał okazję sam odrobić pracę domową. Dla dobra drużyny Kohany nauczyliśmy się przygotowywać, przygotowywać, ale to nie trwało długo.
U 1929 r. Śpiewa, poznawszy Zinaidę Neuhaus, zespół jej przyjaciela pianisty Heinricha Neuhausa. Skromna, ładna kobieta od razu była godna Pasternaka. Jakby czytając jej wiersze, zamiast pochwał i krytyki, Zinaida powiedziała, że nic nie zrozumiała z tego, co przeczytała. Autor został zaszczycony tą hojnością i prostotą. Postanowiłeś pisać mądrzej. Uwielbiam centy rozwinęła się między Pasternakiem a Neuhausem, poszła z mężem i stała się nową muzą poety. Urodzony w 1931 roku analiza vinika wer.
Temat
U góry rozwija się popularny w literaturze motyw kohanny. Dzieło uzupełniają okoliczności życiowe poety, dlatego główne ślady należy czytać w kontekście biografii Pasternaka. Liryczny bohater dzieła jest całkowicie zły na autora.
W pierwszym rzędzie Pasternak ciągnie stulatków z Evgenią Lurią, a chodzenie naprawdę nie było łatwe, bo kobieta była ognista i uparta. Następnie liryczny bohater brutalizuje się w kohanoi. Najważniejsze jest dla nas „uniwersalność połączeń”, dzięki czemu wysoka inteligencja nie jest konieczna. Śpiewa z szacunkiem, na co kobieta zasługuje. Taka kobieta jest bardziej kobieca, może być piękną kochanką.
Autor docenia fakt, że Kokhan żyje nie tyle umysłem, co zmysłami, ma więc małe marzenia, nowe rzeczy i prawdy. To tak naturalne jak sam wiatr. W pozostałej zwrotce śpiewa, że instruuje taką kobietę, aby łatwo się z nią przemieniała. Rozumiemy, że bardzo łatwo jest „werbalnie pogodzić serce witriolu” i nie pozwolić na nową uwagę.
Kompozycja
Wiersz tworzony jest w formie monologu-zoomu do kohanoi. Można go podzielić na wymowne części: próba odkrycia przez bohatera tajemnic szczególnego piękna Kohanoi, krótkie refleksje na temat mądrości życia bez wstydu w sercu. Formalnie bryła składa się z trzech czterowierszów.
Gatunek muzyczny
Gatunkiem przewodnim jest elegia, gdy tylko autor zastanawia się nad odwiecznym problemem, w pierwszym rzędzie pojawia się poczucie zamętu, być może dlatego, że wziął na siebie ten „ważny krzyż”. Stworzenie nosi znamiona przesłania. Rozmiar Vershovany’ego – metr jambiczny. Autor vikoristovuє perekhresne rimuvannya ABAV.
Specyfika wirusowości
Aby je ujawnić i stworzyć wizerunek kobiety idealnej, Pasternak wykorzystuje swoje zdolności artystyczne. Odgrywa wiodącą rolę metafora: „kochać innych to ważny krzyż”, „dzielić się sekretem odkrywania równej siły życia”, „szelest marzeń”, „szelest nowych rzeczy i prawd”, „wytrząsać słowa z serca”. W tekście znacznie mniej epitet: „jesteś piękna”, „zmysł... bez wdzięku”, „niezbyt przebiegły”. Porivnyannya wszystko w jednym: „twój zmysł jest jak wiatr”.
Próba Vershy
Analiza ocen
Średnia ocena: 4.4. Oceny Ushogo Otrimano: 9.
Ten werset został napisany w 1931 roku. Okres twórczy od 1930 roku można nazwać wyjątkowym: sama piosenka opiera się na miłości, podobnie jak tworzenie skrzydeł i przepływ, aby dojść do nowego zrozumienia istoty i sensu życia. Niewiarygodne, że zaczynamy rozumieć, że Ziemia wydaje się mieć praktyczne, filozoficzne znaczenie. Analiza koncepcji „Kohati innych jest ważnym krzyżem” reprezentacji w tej statystyce.
Historia stworzenia
Liryczną opowieść można nazwać odkrywczą, gdyż fragmenty nowego Borysa Pasternaka pozwalają zrozumieć trudne zmagania z dwiema znaczącymi w jego życiu kobietami – Evgenią Luriet i Zinaidą Neuhaus. Pierwsza kobieta była częścią jego składu na początku ścieżki literackiej, a druga śpiewa, poznając się znacznie później. Evgenia była mniej więcej w tym samym czasie co piosenkarka, wiedząc, jak żyła i umarła. Ta kobieta rozumiała mistycyzm i literaturę świata.
Zinaida była człowiekiem odległym od życia bohemy i cudownie radziła sobie z codziennymi obowiązkami swojego pana. Zastanawiam się tylko, czy w pewnym momencie sama prosta kobieta okazała się mądra i bliższa wyrafinowanej duszy piosenkarki. Nikt nie wie, dlaczego tak się stało, ale po niezapomnianej godzinie Zinaida została drużyną Borysa Pasternaka. Ostateczna analiza „Kohati innych jest ważnym krzyżem” podkreśla całą głębię i siłę tych składanych stuleci dwóch kobiet. Mimovoli śpiewa równym sobie, analizuje swoje uczucia. Oś niektórych poszczególnych elementów pochodzi od Pasternaka.
„Kochać innych to ważny krzyż”: analiza
Być może któryś z tajemniczych dzieł poetyckich zainteresuje ten werset. Semantyczny urok tego lirycznego dzieła jest jeszcze silniejszy, ponieważ ze względu na jego prawdziwą naturę duch nabrzmiewa, a dusza się raduje. Sam Borys Pasternak („Kohati innych jest ważnym krzyżem”) nazwał analizę swoich uczuć największą tajemnicą, ponieważ rozwikłanie jest niemożliwe. I w tym przypadku chcemy zrozumieć istotę życia i niewidzialny magazyn – miłość przed żoną. Dźwięk pojednania wypływa z faktu, że stan zamętu zmienia wszystko w środku człowieka: odkrywane są w nim istotne zmiany, człowiek ulega potrzebie myślenia, analizowania i szukania porządku śpiewania.
Bohater liryczny odczuwa szacunek dla kobiety, potwierdzając odwagę działania na rzecz rozwoju wielkiego i jasnego uczucia. Wszyscy wahają się, czy wsiąść na wyższy poziom, czy przejść do innego samolotu. Na szczycie emocji wielkość i piękno staną się całością, która objawia się przede mną, która wyczuwa pogrzebane i pogrzebane, niemożność życia bez niczego. Analiza „Kochać innych to ważny krzyż” ukazuje przemianę doświadczenia poety.
Obóz bohatera lirycznego
W centrum znajduje się ten, który bezpośrednio postrzega wszystkie przemiany. liryczny bohater zmienia się wraz z nowym rzędem skóry. Bardzo rozsądna istota życia zostaje zastąpiona przez wszelkie nowe rozumienia i pojawia się nuta zmysłowego tyłka. Co czuje bohater liryczny? Znasz najbardziej niezawodną rzecz, człowieku, który potrafi go kochać bezinteresownie. W tym czasie obfitość iluminacji, obecność wysokich myśli jest przez niego akceptowana jako dar i łaska, o której może powiedzieć: „I jesteś piękna bez przeprosin”.
Liryczny bohater jest gotowy do końca swoich dni poświęcić się rozwikłaniu tajemniczej komnaty Kohany, która jest równa tajemnicy życia. Nikogo nie przytłacza potrzeba zmian, trzeba uciec przed pędem nadmiernych rozczarowań i porażek. Analiza „Kochać innych to ważny krzyż” pokazuje czytelnikowi, jak głębokie i znaczące zmiany zaszły w życiu piosenkarza.
Symbole mają znaczenie
W tym świecie używa się metafor, które dla zwykłego człowieka wydają się nierozsądne. Aby ukazać intensywność odrodzenia w duszy bohatera, Pasternak w słowach włożył pieśni sensacyjne.
„Szelest snów” podkreśla tajemnicę i nieuchronność życia. Jest to naprawdę nieuchwytne i przejmujące, którego nie da się uniknąć jedynie rozumem. Konieczne jest także połączenie energii serca.
„Szelest nowych rzeczy i prawd” oznacza przewrót w życiu niezależnie od zewnętrznych przejawów, wstrząsów i upadków. Bez względu na to, co stanie się ze światem zewnętrznym, życie kontynuuje niezadowalającą ruinę. Naprawdę to lubie. Wspaniały.
„Slovyans smittya” symbolizuje negatywne emocje, doświadczenia z przeszłości, nagromadzone obrazy. Bohater liryczny mówi o możliwości odnowy, o konieczności takiej przemiany dla siebie. Analiza „Kochać innych to ważny krzyż” podkreśla wagę i potrzebę odnowy. Zamieszanie nabiera tu charakteru filozoficznego.
Wymiana
Versh jest prawie niemile widziany po przeczytaniu. Chciałbym o nim długo pamiętać i o znaczeniach, jakie należy przyjąć. Dla Borysa Leonidowicza serial jest szczerą i otwartą tajną komnatą odtworzenia duszy, a dla czytelników zabawną zachętą do myślenia o sile życia i nowych możliwościach. Analiza wersetu Pasternaka „Kochać innych to ważny krzyż” ukazuje bardzo głęboki wgląd w istotę ludzkiej walki, która została potraktowana poważnie.
I jesteś piękna bez żadnych dodatków,
Zdradzę ci twój sekret
Odpowiedź na życie jest równa.
Na wiosnę mały szelest marzeń
I szelest nowych rzeczy i prawd.
To tylko kilka z tych podstaw.
Łatwo się obudzić i widzieć wyraźnie,
Werbalne smittya s sertsya vitrity
I żyj nie będąc widzianym w oddali,
To wszystko nie jest wielką sztuczką.
Analiza: Już w pierwszych rzędach blatu została wyłożona główna idea kreacji. Bohater liryczny widzi swoją kohanę, szanując fakt, że piękno tej kobiety tkwi w prostocie. Ale pod którym idealizowana jest bohaterka. Nie da się tego zrozumieć i rozwikłać, „sekret Zagadki Życia jest równie potężny”. Versh to wyznanie lirycznego bohatera, który bez kohanoi nie potrafi zrozumieć swojego życia.
Z jakim dziełem w ogóle związany jest autor? Nie ma innych problemów, którymi warto się martwić. Ale jednocześnie ślad oznacza głęboką filozoficzną substytucję tego przekonania. Kohannya w zamyśle lirycznego bohatera opiera się na prostocie i lekkości:
Na wiosnę mały szelest marzeń
I szelest nowych rzeczy i prawd.
To tylko kilka z tych podstaw.
Twoje zmysły, jak wiatr, są pozbawione znaczenia.
Zakochałam się w lirycznym bohaterze, po części także ze względu na siłę zwaną prawdą. Bohater w cudowny sposób zdaje sobie sprawę, że bardzo łatwo można uciec od tego przyćmionego uczucia. Możesz rzucić się z powrotem jak po długim śnie i nie być już zamkniętym w takim obozie:
Łatwo się obudzić i widzieć wyraźnie,
Wytrząśnij swoje słowa z serca.
I żyj nie będąc widzianym w oddali,
To wszystko nie jest wielką sztuczką.
Cóż, bohater nie akceptuje takiego podejścia, jak jego uczucia.
Góra pisma jest wykonana w jambicznym submetrze, co nadaje utworowi wspaniałą melodię i pomaga wspierać jego główną ideę. Którego miłość jest tak łatwa jak jego rozmiar.
Pasternak rozwija się w metafory, którymi często żyje w swoich tekstach: „zdobyć tajemnicę”, „zwykłe sny”, „szelest nowych rzeczy i prawd”, „wstrząśnięte słowa prosto z serca”. Moim zdaniem te ściegi nadają temu niesamowitemu uczuciu wielką tajemniczość, supermiłość, a jednocześnie niemal nieuchwytne piękno.
W górze śpiewak śpiewa aż do inwersji, która w pieśniowy sposób układa myśli lirycznego bohatera. Jednak technika ta nie zmniejsza całkowitej lekkości i lekkości.
Wydaje się, że emocje lirycznego bohatera, który śpiewa, przekazywane są za pomocą pisarza dźwiękowego. Tak więc na górze preferowane jest syczenie i gwizdanie - „s” i „sh”. Moim zdaniem te dźwięki nadają temu cudownemu uczuciu wielką intymność. Myślę, że te dźwięki tworzą szept.
Pasternak uważa miłość za najcenniejszą rzecz, jaką posiada człowiek, gdyż dopiero w przeszłości człowiek okazuje swoją największą dzikość. „Kochać innych to ważny krzyż…” – hymn na cześć miłości, jej czystości i piękna, jej niepodważalności i niezmienności. Trzeba powiedzieć, co wcześniej resztę dni To samo w sobie niemal przestraszyło B.L. Pasternak jest silny i cichy, nie przejmujący się wszystkimi zawiłościami życia.
Aby wyśpiewać koncepcję „kobiety” i „natury”, kup więcej. Miłość do kobiety jest tak silna, że liryczny bohater zaczyna zdawać sobie sprawę z prawdy leżącej u podstaw tej emocji. Nawet nie myśl o udawaniu kohanny’ego.
Niezależnie od tych, których działalność jest bardzo mała, białko jest jeszcze bardziej lokalne pod względem ideologicznym i filozoficznym. Książka ta dodaje lekkości i prostoty przekazywanym w niej prawdom. Myślę, że tu właśnie objawia się talent Pasternaka, którego umysł w trudnych sytuacjach rozpoznaje prawdę, coś, co można przyjąć nawet łatwo i naturalnie.
Versh „Kochać innych to ważny krzyż...” stał się, moim zdaniem, kluczowym dziełem o chanii w twórczości Pasternaka. Z wielkim spokojem sam stał się symbolem twórczości poety.
Rozmiar – 4 iambiki
SOSNY
Przy trawie, wśród dzikich balsamów,
Kąpiele rumiankowe i leśne,
Połóżmy się z podniesionymi rękami
Podniosłam głowę do nieba.
Trawa na sosnowej trawie
To jest nieprzeniknione.
Jeszcze raz na siebie spojrzymy
Stanowisko się zmienia.
Oś, nieśmiertelna na każdą godzinę,
Jesteśmy ubezpieczeni do czoła sosny
І na choroby, epidemie
І śmierć zostaje oszczędzona.
Z przytłaczającą monotonią,
Jak maść, gęsty błękit
Przez całą drogę kłamie jak króliczki
I zatyka nam rękawy.
Jesteśmy podzieleni pomiędzy rudowłosymi,
Panuje zamieszanie i pojawia się gęsia skórka
Sosnowe słodkie szaleństwo
Cytryna z dzikim kadzidłem.
I takie szaleństwo na niebiesko
Kiełki płonących pni,
I od tak dawna nie mieliśmy rąk
Za rozbitymi głowami,
I stopień szerokości widoku,
I tak zostaw wszystkie rozmowy,
Jakie jest morze za pniami?
Cały czas do wynajęcia.
Za tę cenę jest tam sporo rzeczy
Ja, pochylony nad głazem,
Sprowadź grad krewetek
Z niespokojnego dna.
A wieczorami za holownikiem
Świt wlecze się w korkach
І nasycony tłuszczem rybim
Bursztynuję serpankiem.
Robi się ciemno i postęp
Minął miesiąc, śledź wszystko
Pod białą magią pnia drzewa
I czarna magia wody.
I wszystkie hałaśliwe rzeczy i rzeczy,
І public na float
Utonąć przed plakatem,
Niewidzialna odległość.
Analiza:
Versh „Pines” można sklasyfikować według gatunku jako kategorii krajobraz-rozdum. Pomyśl o koncepcjach wieczności - czasie, życiu i śmierci, istocie wszystkiego, co istnieje, ukrytym procesie kreatywności. Warto wspomnieć, że w tym okresie w Europie panował pełny rozkwit ruin kolejnej wojny światowej, której wersety brzmią szczególnie przenikliwie, niczym błysk. Co ona może zrobić, żeby śpiewać o tak okropnej porze? Jaką rolę możesz odegrać? Pasternak, będąc filozofem, miał w tym względzie całkowitą rację. Cała jego twórczość, zwłaszcza w późnym okresie, aby mówić o śpiewających, próbować opowiadać ludziom o słowach piękna i wieczności, zwróciła się na ścieżki mądrości. Kreatywni ludzie zawsze będą piękni w swoich pobłażliwych przemówieniach i czynach. Artysta Chi tse smut poklikannya.
Prostota, z jaką napisano „Sosny”, proza, opis najbardziej podstawowego krajobrazu – wszystko to przeplatane świętością wywołuje nieuzasadnione, wrażliwe uczucia miłości do ojcostwa, opartego na wiedzy genetycznej.Rivni. Tyrystorium jambiczne z pyrrichium Ponieważ wielkość spotkań jest oczywista, nie chcemy wierzyć w inne powody tego wyboru. Brzmienie tych wersetów jest również pogańskie, wieczne. Nie da się tego odłożyć ani miejscami przestawić słów, smród jest wpleciony w jeden kwiat. Wszystko jest naturalne i niezmienne, jak Matka Natura. Bohaterowie wypłynęli z zgiełku, cywilizacji, śmierci i żalu. Smród był wściekły na naturę. Poprosić mamę o pomoc? Wszyscy jesteśmy dziećmi majestatycznej planety, pięknymi i mądrymi.
Rozmiar – 4 iambiki
ІNEY
Nadszedł czas opadania liści,
Istnieją ławice pozostałych gęsi.
Nie ma się co wstydzić:
Strach ma wielkie oczy.
Powitaj wiatr, mnóstwo rzeczy do zrobienia,
Szczeka przed pójściem spać.
Porządek stworzenia jest zwodniczy,
Jak bajka z dobrym zakończeniem.
Jutro przestaniesz zapadać w sen zimowy
Ja, vyishovshi na zimowej powierzchni,
Dzwonię za pompą wody
Jak stoją wykopaliska.
Znowu znam te białe muchy,
I dakha i święty dzień,
I fajki, i las łopianowy
Bezpiecznie na balu maskowym.
Wszystko stało się całkowicie czarne
Od taty po same brwi
I rosomak, po co się skradać
Ścieg pojawia się w przędzy.
Są tu mroźne komnaty krypt,
Na drzwiach jest krata.
Za grubą pokrywą śnieżną
Jak mur bramy,
Droga i skraj zagajnika,
I widać nowe hashi.
W okolicy zrobiło się cicho,
Oprawiony w rzeźbę,
Podobny do chotirivirsh
O księżniczce śpiącej w Trunyi.
I białe martwe królestwo,
Myśli poszły w stronę trzeciej trzeciej,
Cicho szepczę: „Dyakuyu,
Jeśli nie prosisz o więcej, dajesz.”
Analiza: Estetyka i poetyka liryki B.L. Pasternak, najbardziej niezwykły i najbardziej złożony poeta XX wieku, skupia uwagę na przenikaniu się sąsiadujących ze sobą zjawisk, na gniewie wszystkiego, co wrażliwe.
Na górze „Іній” Bardzo ważne jest, aby zrozumieć, o kim autor mówi do nas. Albo przedstawia pejzaż, albo maluje ludzi.
Nadszedł czas opadania liści
Istnieją ławice pozostałych gęsi.
Nie ma się co wstydzić:
Strach ma wielkie oczy.
To prawda, bohater liryczny różne typy natury, nie ma między nimi różnicy.
Zagmatwany labirynt metaforycznej natury nieba Pasternaka rośnie w „Mrozie” z rzędu do rzędu. Przestrzeń krajobrazowa nabiera dużej skali wyłącznie dzięki emocjom - „Nie ma powodu się wstydzić”, nasycony naturalnymi środkami, rozprzestrzenia się na cały świat „I białe martwe królestwo”.
Wiersz „Iniy” został napisany nie od pierwszej osoby, ale nie od trzeciej i nie jest to paradoks, ale filigranowe mistrzostwo.
Niekończące się życie natury zatrzymuje się w chorobie życia. Szron, tendencyjna skorupa lodu, nie będzie szumiał, ale opamięta się, co daje duszom lirycznego bohatera możliwość otwarcia się na naturę, rozczarowania się nią.
Główny motyw stwórz - motyw drogi.
A co jest bardziej dynamiczne, gdy się zawali? fabuła liryczna Gdy bohater będzie w pełni świadomy złożonego i bogatego świata, godzina jego zaklęcia zapada się jeszcze bardziej. Droga tutaj nie jest liniową ścieżką przed nami, ale kołem życia, „kolejność stworzenia”, z końcem jesieni nadchodzi zima.
Wygląd i urok naturalnej zatoki powstaje poprzez złożoną serię skojarzeń:
Podobny do chotirivirsh
O księżniczce śpiącej w Trunyi
Motywy Puszkina wyjątkowy tutaj, a nawet werset „Iniy” - poświęcony jest prawdzie i pięknu, które staje się podstawą życia duchowego, a teksty Puszkina to harmonijne elementy słowa, które urzekają swoją prostotą. Chodźmy, wróćmy do rosyjskiej klasycznej poezji lirycznej. Można też zobaczyć las przypominający wieżę Kazkowa. Podobnie jak w bajce Pasternaka, życie toczy się tam tak samo.
Obrazy śmierci, które wypełniły poetycką przestrzeń pozostałych wierszy, nie tworzą poczucia umowności, choć do opisów wkradają się nuty świadczące o bólu psychicznym. Ale oto motywy potwierdzające, że świadomość wznosi się na inny, wyższy poziom. Ja jako dysonans „martwe królestwo” zabrzmią żywe linie finału:
Cicho szepczę: „Dyakuyu”
Jego naturalna czystość łączy w sobie złą składnię Pasternaka i strukturę artystyczną.
Znacząca jest nazwa wersetu „Ineyu”. Do tego naturalnego zjawiska B.L. Pasternak, po podkreśleniu przejścia z jednego etapu do drugiego, podąża drogą, którą podąża aktualny bohater liryczny, poprzez pęknięcie, kolejny pęknięty etap między wiosną a zimą, co świadczy o cyklu życia, niestreamingu, ale jesteśmy gotowi do ruchu do przodu.
Rozmiar – 3 amfibrachy
LIPEN
Po domu kręci się duch.
Przez cały dzień na głowie mam okruchy.
Cienie migoczą po górach.
Brownie błąka się po domu.
Skrіz mówi niewłaściwie,
Wszystko się miesza,
Wymknij się z szaty przed snem,
Podrze obrus na stole.
Nie wycieraj białego progu,
Pasmo włosów biegnie wokół wichru
A z firanką, jak z tancerką,
Podnosi się do steli.
Kim jest ten zepsuty, niegrzeczny facet?
Czy to duch i sobowtór?
To nasz lokalny drań,
Nasz letni mieszkaniec lata.
Przez cały ten krótki czas naprawy
Buduję dla ciebie cały mały pokój.
Wapno od burzy, wapno od wiatru
Wynajął od nas pokój.
Lipa, która wlecze ole
Puch Kulbab, łopian,
Lipen, do domu wracam oknem,
Wszyscy mówią głośno.
Stepovy czesający się, rozczochrany,
Pachnie lipą i trawą,
Badilyam i zapach kopru,
Wiatrowa łąka Lipnewo.
Analiza: W podobnej tonacji napisano piosenkę „Lipen”, napisaną w 1956 r. w godzinie wyjazdu z daczy w Peredilkinie. Z pierwszych rzędów intrygujący czytelnik śpiewa, opisując wydarzenia ze stodoły i stanowczo: „po domu krążący po domu skrzat”, który wszystkim rządzi, „zrywa obrus ze stołu”, „wbiega do sznur” i tańczy z zasłoną okienną. Jednak w innej części werset ten otwiera karty i oznacza, że sprawcą wszelkich psot jest lipa - najbardziej wrażliwy i nieprzekraczalny letni miesiąc.
Niezależnie od tego, że nie ma już intryg, Pasternak nadal utożsamia lipę z żywą rzeczywistością mocy zwykłych ludzi. Zatem dla pierwotnego autora Lipen nie jest „mieszkańcem daczy”, któremu wynajmuje się cały dom, ale nie śpiewa i jest teraz prawowitym władcą. Dlatego też gość jest przeprowadzany w sposób formalny, pusty i szczeka z worków rezydencji z nieuzasadnionymi dźwiękami na wzgórzu, zatrzaskiwaniem drzwi i okien, wieszaniem na ubraniach „puchu kulbabu, łopianu” i z którym nie szanuje potrzeby dotyku. Bardzo dobra przyzwoitość. Lipa śpiewa na równi ze stepowymi zaniedbanymi irytacjami, na które możesz sobie pozwolić dzięki najnowocześniejszym i nieprzeniesionym zwrotom akcji. Ale pod tym wypełni budkę zapachem lipy, zbóż i traw łąkowych. Śpiew oznacza, że niezawodny gość, który rzucił się do swojego domu, wkrótce stanie się drogi i ukochany. Szkoda, że nie nastąpi to szybko, a już niedługo na miejsce lipy zawita sierp – pierwszy znak nadchodzącej jesieni.
Pasternaka w ogóle nie da się tak zgiąć. Co więcej, śpiewa o swoim gościu z lekką ironią i czułością, za którą kryje się nadzieja na nieopisaną miłość aż po kres zagłady, nieustanną radość i nieskrępowane szczęście. Natura świata sprzyja temu, by w każdej chwili odłożyć na bok wszystkie ważne sprawy i towarzyszyć niegrzecznemu robakowi w jego niewinnych zabawach.
Rozmiar – 4 iambiki
Siergiej Oleksandrowicz Jesienin
doświadczywszy literackiego nurtu magizmu.
powód dojścia do obrazizmu. Ważne jest, aby znać wynik najważniejszego konfliktu życiowego: rewolucję, w wyniku której zginął Jesienin i której wojna poświęciła swój mistycyzm, została dodatkowo zawstydzona szaloną grabieżą zwłok. Wyobraźnia stojąca poza polityką. w 1924 „Pieśń Wielkiego Marszu” została opublikowana, jak myśleli przywódcy partii Trocki i Zinowjew.
główne tematy twórczości:
1. temat ojczyzny i natury;
2. teksty miłosne;
3. śpiew i poezja
Temat ojczyzny jest jednym z wielkich tematów twórczości poety: od Rosji patriarchalnej (wiejskiej) po Rosję chłopską.
Idź, Rusi, moja ojczyzno,
Khati – w szacie obrazu...
Nie pozwól, aby krawędź się skończyła -
Tylko błękit jest bardziej wilgotny niż oczy.
Jak odwiedzający pielgrzym,
Podziwiam Twoje pola.
I na niskich obrzeżach
Topole więdną.
Pachnie jabłkiem i miodem
Według kościołów, wasz przodek Zbawiciel.
Skradam się za krzaki
Na dziobie znajduje się wesoły czołg.
Przepłynę przez zmięte kolumny
W dziczy zielonych lasów,
Meni nazustrich, jak kolczyki,
Wywołaj dziewczęcy śmiech.
Yakscho krzyczy do świętej armii:
„Wyrzuć Rusa, żyj w raju!”
Powiem: „Raj nie jest potrzebny,
Daj mi mój ojczyznę.”
Analiza:
wczesny werset. 1914r.
Jesieninowski obraz ojczyzny zawsze był kojarzony z obrazami natury. Technika ta nazywa się paraliżem psychicznym
W którym werset śpiewa wychwalając zasadzki patriarchalne w życiu wioski: „Hati w szatach na obrazie”, „Według kościołów waszego świętego Zbawiciela”.
Przywództwo wyczuwa zamieszanie wokół nadchodzącego patriarchalizmu. I jeszcze raz przynieś bezgraniczną miłość na swoją krawędź.
śpiewa jak w raju, bez względu na wszystko akceptując ojczyznę.
Jesienin utonie w niezrównanym pięknie natury „więdnących topoli”
W swojej wczesnej poezji poeta zachwyca się wszystkim, co zauważa w przyrodzie.
werset podobny do pieśni ludowej. bilinne motywy.
zdolności twórcze i twórcze:
metafora „niebieski jest bardziej wilgotny niż oczy”, która rozszerza przestrzeń góry.
niwelacja,
antyteza
W 1921 roku Bunin napisał: „Wielka przestrzeń, czas, kształty ślady przez całe moje życie”. I całe życie, znane i nieznane, wykańczam je raz po raz. A co z radością? I tak i nie. Tęsknię i żyję nie tylko swoim teraźniejszością, ale także moimi przeszłymi życiami i życiem tysięcy innych ludzi, moją teraźniejszością i przeszłą historią całej ludzkości na całym świecie. Ciągle pragnę doświadczyć czegoś innego i włączyć to do siebie.
Powieść „Życie Arseniewa” to zupełnie nowy rodzaj prozy Bunina. Wino wchłania się niezwykle łatwo, organicznie i stopniowo budzi skojarzenia z naszymi przeżyciami. Jednocześnie mittez prowadzi nas taką drogą, do takich przejawów wyjątkowości, o których ludzie często nie myślą: smród nieba ginie w rejestrze publicznym. Co więcej, w świecie pracy nad tekstem powieści Bunin zbiera klucz do rozwiązania swojego dowcipu, o którym warto rozmawiać otwarcie. Dlatego czas wrócić do wczesnych wydań i przygotowań do powieści.
Jeśli mówimy o pesymizmie Bunina, to istnieje inne podejście, mniej pesymistyczne kazania Sołoguba, Mereżkowskiego i innych dekadentów. Ojcowie interpretują w całości cytaty Bunina ze słów Leconte de Lisle: „Będę cię chronił przed twoją spokojną i ponurą trąbką, będę cię chronił przed układaniem się w życiu i robieniem bałaganu”. być człowiekiem.”
Wszyscy ludzie i wszystkie aspekty twojego życia stanęli przed nią, przyciągając ich w ten sposób. Teraz musisz wybrać, jak sobie z nimi poradzić.
Gdy tylko skoncentrujesz moc i energię swojego umysłu na tym, co kochasz, wypełnienie swojego życia obfitością i zrobienie wszystkiego, co musisz, stanie się łatwe i proste.
Gdy tylko stracisz swoje miejsce i nie upadniesz do przodu, wszystko staje się ciemne i traci sens. Jak jest z pracą, jak z odpływami, tak jest z życiem.
Jeśli czujesz się naprawdę źle i chcesz odejść od życia, odejdź... Tylko nie dla samego tego. Będziesz miał jeszcze wiele szczęśliwych chwil... Odejdź od życia tych ludzi, którzy są dla ciebie źli.
Ponieważ twój umysł nie zatracił wielkich prawd -
Zabawnie jest przechwalać się wzajemnymi intrygami.
Albowiem Bóg w niebie jest niezmiennie wielki.
Bądź spokojny i wesoły, doceń to.
Strach jest Twoim najlepszym przyjacielem i największym wrogiem. To wszystko jest złe. Kontrolujesz ogień i możesz na nim gotować. Stracisz nad tym kontrolę – a to spali wszystko i sprawi ci ból.
To nie poduszkę przytulasz do rany,
A kto będzie mile widziany na koniec dnia?
A gdy tylko rano zaparzysz kurczaka -
Wiesz wszystko w życiu, straciłeś kontakt!
Pewnego dnia znów staniesz się kimś, kto Cię potrzebuje, a potem znowu staniesz się kimś, kto Cię potrzebuje.
Miłość jest bodźcem do życia, її зміст, її зміст. Bez jedzenia marnujesz smak życia, smak jedzenia, smak uzależnienia. Miłość jest trudna, łatwa, gorzka i słodka. To takie konieczne!
Będziemy gotować całą godzinę. Nie możemy zrobić wszystkiego na raz, prawda?
- Lubisz wiśnie?
- Więc.
- Czy używasz pędzli, jeśli je masz?
- Cóż, w ten sposób.
- Takie jest życie. Cały czas ubijaj frędzle, a jednocześnie pokochaj wiśnie!
Korzystne...
