Romantyzm, jako zjawisko bezpośrednie w literaturze, rozpoczął się od XVIII do początków XIX wieku, a jego największa ekspansja w Europie przypada na lata 1790–1830. Główną ideą romantyzmu była afirmacja twórczej indywidualności i specyfiki burzliwego przedstawiania emocji. Głównymi przedstawicielami romantyzmu w Rosji byli Lermontow, Puszkin i Gorki.

Romantyczny nastrój Gorkiego został zainspirowany niezadowoleniem, które narosło w małżeństwie i pojawieniem się zmian. W wyniku protestu przeciwko „stagnacji” w głowie pisarza zaczęły pojawiać się obrazy bohaterów, którzy będą ratować ludzi, wyprowadzać ich z ciemności, wskazywać właściwe ścieżki. W ten sposób Gorki wydawał się zupełnie inny, ważniejszy niż zwykle, autor niezależnie od sytuacji został pozbawiony wolności od więzów i mentalności, które zatracił w swoich wczesnych twórczościach.

Historycznie rzecz biorąc, ten okres twórczości Gorkiego rozpoczął się wraz z powstaniem ruchów rewolucyjnych w Rosji, co autor wyraźnie rozumiał. Vin przywoływał obraz bezinteresownego i uczciwego buntownika, którego napędza nie chciwe wydawanie pieniędzy, ale romantyczne dążenia do zmiany świata na lepsze i zniszczenia niesprawiedliwego systemu. Tak więc w jego twórczości ujawniło się pragnienie wolności i utraconych ideałów, mimo że pisarz nie dokonał jeszcze zmian, a raczej je przekazał. Kiedy marzenia o nowym ustroju społecznym stały się realistyczne, twórczość zamieniła się w socrealizm.

Podstawowy ryż

Główną cechą romantyzmu w twórczości Gorkiego jest wyraźny podział postaci na złych i dobrych, więc nie ma w nich zwykłych skomplikowanych cech, ludzie mają albo mało dobra, albo zła. Ta technika pomaga autorowi wyraźniej wyrazić swoje współczucie, zobaczyć, jakich ludzi musi odziedziczyć.

Co więcej, we wszystkich romantycznych dziełach Gorkiego miłość spływa do natury. Natura jest zawsze jedną z głównych postaci akcji i poprzez nią przekazywane są wszystkie romantyczne nastroje. Pisarz uwielbiał pisać szczegółowe opisy gór, lasów, mórz, nasycając skórę własnym charakterem i zachowaniem.

Czym jest rewolucyjny romantyzm?

Wczesne dzieła romantyczne Żukowskiego i Batiushkowa opierały się na ideach klasycyzmu i w rzeczywistości były jego bezpośrednią kontynuacją, co nie odpowiadało nastrojom postępowego i radykalnie świeckiego ludu tamtego okresu. Nie było ich wiele, ale romantyzm pojawił się w klasycznych formach: konflikt wyjątkowości i małżeństwa, pragnienie ludu, tęsknota za ideałem i tak dalej. W miarę upływu godziny liczba obywateli o rewolucyjnych poglądach rosła.

Rozwój literatury i zainteresowań ludowych doprowadził do zmiany romantyzmu i pojawienia się nowych idei i technik. Głównymi przedstawicielami nowego rewolucyjnego romantyzmu byli poeci Puszkina, Gorkiego i dekabrystów, którzy przekazali nam postępowe poglądy na perspektywy rozwoju Rosji. Tematem przewodnim była samowystarczalność narodowa – możliwość samodzielnego życia mieszkańców wsi, stąd określenie narodowość. Zaczęły pojawiać się nowe obrazy, a głównymi z nich byli geniusz, piosenkarz i bohater, którego każde miasto stworzyło, aby uchronić małżonka przed nadciągającym zagrożeniem.

Stara Izergil

W tej historii są dwie postacie, dwa typy zachowań. Pierwszy z nich to Danko – tyłek tego bohatera, ideał, który może poprowadzić ludzi. Czujesz się wolny i szczęśliwy tylko wtedy, gdy twoje plemię jest wolne i szczęśliwe. Yunak poświęcił się miłości swojemu ludowi, miłości ofiarnej, która podkreśla ducha dekabrystów, którzy byli gotowi umrzeć za dobro małżeństwa.

Danko przysięga na swoich ludzi, witaj sam. Tragedia tej legendy polega na tym, że plemię zapomina o swoich bohaterach, co nie jest niczym niezwykłym, ale dla gangu nie jest to ważne, a główną nagrodą za ten wyczyn jest szczęście ludzi ze względu na pewne wydarzenia.

Antagonistą jest syn orła, Larra, który nie ma szacunku do ludzi, nie ma szacunku dla ich zachowań i prawa, nie uznaje już pozbawienia wolności, co jest oznaką permisywizmu. Nie potrafił kochać i ograniczać swojej miłości, w rezultacie został wyrzucony z plemienia za zaniedbanie ogromnych zasadzek. Tylko wtedy jest dumny chłopak, który rozumie, że bez ludzi nie ma nic. Jeśli jest tylko jedno wino, nikt się nim nie udławi, nikt go nie potrzebuje. Pokazując dwa antypody, Gorki poruszył każdy punkt: wartości i interesy narodu zawsze będą odpowiedzialne za twoje wartości i interesy. Wolność ma wyzwolić ludzi z ucisku tyranii, ducha, braku rządów, ciemności, która powstała za lasem, nieodpowiednim do życia dla plemienia Danko.

Autor trzyma się oczywiście kanonu romantyzmu: osi ciągłości wyjątkowości i małżeństwa, osi tęsknoty za ideałem, osi dumnej wolności indywidualności i przywiązania do ludzi. Jednak dylematy wolnościowe nie zależały od dumy i pewności siebie Larry’ego, tego typu, wzorowanego na Byronie (jednym z twórców romantyzmu) i Lermontowie, pisarzowi to nie przeszkadzało. Jego idealny bohater romantyczny to taki, który będąc największym z małżeństwa, nikogo nie spotyka, ale pomaga mu powiedzieć to samo, jeśli jest żoną żołnierza. W tej specyfice Gorki jest bardzo bliski chrześcijańskiemu rozumieniu wolności.

Makar Chudra

W opowiadaniu „Makar Chudra” wolność jest także główną wartością dla bohaterów. Stara Cyganka Makar Chudra nazywa je głównym skarbem człowieka, ma zdolność ocalenia swojego „ja”. Rewolucyjny romantyzm wyraźnie objawia się w tym poczuciu wolności: starzec twierdzi, że moralność i talenty jednostki nie mogą być kompromisem dla umysłów tyranii. Cóż, w imię niepodległości trzeba udać się do rizika, a nawet bez niego kraj nigdy nie stanie się piękny.

To właśnie zrobili Loik i Raddi. To wstyd kochać jedną osobę, albo być zakochanym w dziwce bez włóczni i zamętu i bez szansy na znalezienie spokoju. Poprzez wojnę miłości z wolą, która wciąż pozostaje w formie ambicji, fragmenty bohaterów nie są w stanie jej właściwie rozporządzić, co prowadzi do śmierci obojga jednostek. Gorki przedkłada indywidualizm nad romantyczne relacje, które pozbawiają ludzi kreatywności i inteligencji poprzez codzienne czynności i frywolne zainteresowania. Rozumiem, że łatwiej jest nam poświęcić życie w imię wolności, łatwiej jest nam osiągnąć większą harmonię z naszym wewnętrznym światłem. Naprawdę nie możemy odebrać serca przyjaciołom Danko.

Ciołki

Głównymi aktywnymi osobami są stary pijak i złoczyńca Chelkash oraz młody chłopak ze wsi Gavrila. Jeden z nich zdecydował się pójść „w prawo”, ale jego partner złamał nogę, co mogło skomplikować całą operację, w tym osiągnięcia szahraya i przyjaciół Gavrilo. W godzinie swojego nowego wzrostu Gorki z wielkim szacunkiem odnosił się do wyjątkowości Czelkasza, zauważając wszystkie różnice, opisując jego najmniejsze ruiny, wszystkie myśli, które siedziały mu w głowie. Wyrafinowany psychologizm obrazu jest wyraźnym rozwinięciem kanonu romantycznego.

Natura zajmuje szczególne miejsce w tym stworzeniu, fragmenty Czelkasza mają duchowy związek z morzem, a jego stan duchowy często leży pod powierzchnią morza. Wyrażanie uczuć i nastrojów poprzez obecność zbyt dużego świata to ryż bardzo romantyczny.

Z biegiem czasu zmienia się także charakter Gavrila i gdy na początku odczuwamy nowe litość i sny, w końcu zamieniają się one w hipnozę. Główną ideą objawienia jest to, że nieważne jak wyglądasz i co robisz, ważne jest to co masz w duszy, najważniejsze jest to, że zawsze będziesz pozbawiony przyzwoitej osoby w jakiejkolwiek sprawiedliwości . Ta myśl sama w sobie ma siłę rewolucyjną: dlaczego nie ma znaczenia, co zrobi bohater? Zatem nawet ktoś, kto zabił dygnitarza, może nadal być przyzwoitym człowiekiem? Czy zatem terrorysta może również napędzać powóz Waszej Ekscelencji i zachować jego czystość moralną? Zatem autor oczywiście przyznaje się do tego rodzaju wolności: nie do wszystkich wad, które małżeństwo potępia. Rewolucjonista wbija motyw sakralny. Pisarz nie mógł powiedzieć na ten temat bezpośrednio, dlatego stworzył abstrakcyjne przykłady i obrazy.

Cechy romantyzmu Gorkiego

Główną cechą romantyzmu Gorkiego jest obraz bohatera, ideału, wołanie o podbój ludu. Nie jest znany ludziom, ale mimo to chcę go poprowadzić na właściwą ścieżkę. Głównymi wartościami, które pisarz wyznaje wysoko w swoich romantycznych relacjach, są miłość, wolność, dobroć i poświęcenie. Nie ma sensu polegać na rewolucyjnych uczuciach autora, który jest napisany nie tylko dla słabej inteligencji, ale także dla zwykłego rosyjskiego chłopa, więc obrazy i fabuły nie są kwieciste i proste. Smród ma charakter przypowieści religijnej i podobnej stylistyki. Na przykład autor bardzo wyraźnie pokazuje swoje skupienie na skórze postaci i teraz jest jasne, kto jest dla autora atrakcyjny, a kto nie.

Natura Gorkiego była również wyjątkowa i inspirowała wspomnienia bohaterów. Ponadto jego części otoczone są symbolami, które należy traktować alegorycznie.

Tsikavo? Zapisz to na swojej ścianie!

Pisztina Lidia Mitrofanowna

czytelnik języka i literatury rosyjskiej

szkoła-gimnazjum nr 9

Twórczość A. M. Gorkiego w 11. klasie rozpoczęła się wraz z rozwojem wczesnych romantycznych dzieł pisarza. Lepiej rozszerzyć początkowy proces o sprawdzenie znajomości tekstu zawartego w tym cyklu. Pozwól, że pomogę ci w tym teście.

Test

Wczesne dzieła romantyczne A. M. Gorkiego

    Wskaż historię, która zaczyna się w ten sposób

A. „Stary Izergil”

V. „Makar Chudra”

S. „Pieśń o sokole”

D. „Pieśń o Burevisniku” -

1. „Od morza wieje miękki, zimny wiatr, niosąc po stepie zamyśloną melodię pluskania drzewa, które rzuciło się na brzeg…”

2. „Poczułem wzrost brzozy morskiej w pobliżu Ackerman, niedaleko Besarabii”.

3. „Morze – majestatyczne, które leniwie sunie wzdłuż brzegów – zasnęło i niezakłócone w oddali, skąpane w niebieskim świetle miesiąca”

4. „Nad tą równiną morską wiatr unosi mrok”.

II. Podziel bohaterów stojących za dziełami

    Gawriło

    Danko

    Radda

    Loiko Zobara

    Larra

    Zły pingwin

A. „Chelkasz”

V. „Makar Chudra”

S. „Pieśń o sokole”

D. „Stary Izergil”

MI. „Pieśń o Burevisniku”

III. Rozpoznaj bohatera za jego portretem

1. „Jego oczy były zimne i dumne… widział, że chce…

2. „Usuń buv maliy! Hej! Kogo się boisz?”

3. „Dumnie major... czarna bliskavka like this”

4. „Jedna z tych osób, młoda piękność”

5. „Vin to ludzie o jasnych oczach i dziecku…”

6. „...stary owczarek krymski, wysoki, siwowłosy, spalony słońcem, suchy i mądry…”

A. „Konowałow”

V. „Makar Chudra”

S. „Pieśń o sokole”

D. „Stary Izergil”

MI. „Pieśń o Burevisniku”

IV. Znaczenie, który bohater powinien wypowiedzieć te słowa

1. „Idź, cóż, idź swoją drogą, nie odwracając się plecami. Idź prosto."

2. „Mam odwagę przewodzić, więc ci mówiłem”.

3. „Bracie! Probach!..diabeł jest dla mnie…”

4. „Skóra człowieka jest swoim własnym panem i nikt nie jest za nic winny, bo jestem nieszczęśnikiem”

5. „Wiem, że skóra człowieka troszczy się tylko o słowa, dłonie i stopy… a Wołodia jest wypełniona stworzeniami, kobietami i ziemią…”

6. „Nigdy nie byłem pracownikiem, nic”

7. Co jeszcze? Zdobywszy swoje prawo... idź!

8. „I ja też kocham wolność! Czy... Kocham... więcej..."

A. Radda

W. Danka

S. Czelkasz

D.Makar Chudra

MI. Gawriło

I. Konowałow

K. Stara Izergil

N. Larra

V. Słowami bohatera z „Pieśni Zaklinacza Burz” mówi: „Nie pozwól, aby burza uderzyła w ciebie mocniej!”

A. Chaiki

V. Gagari

S. Prorok zwyciężył

D. Pingwin

VI. Powiedzmy, że bohaterem każdego dzieła jest Nadir – Ragim – ogly

A. „Pieśń o Burevisniku”

V. „Czelkasz”

S. „Konowałow”

D. „Pieśń o Sokole”.

VII. Udostępnij cytaty charakteryzujące filozofię życia

A. Vuzha

W. Sokola

1. „Jeśli zabierzesz ludzi, nie będziesz mógł latać!”

2. „Dobrze żyłem!.. Znam szczęście!.. Walczyłem dzielnie!…”

3. „O szczęśliwych bitwach!…”

4. „Ziemia została stworzona – żyję dzięki ziemi”

5. „...w pieśni odważnych i silnych duchem na zawsze pozostaniesz żywym tyłkiem”

6. „Leć lub leć, nadejdzie koniec: wszystko będzie leżało w ziemi, wszystko będzie prochem…”

VIII. Wskaż, że w „Pieśni o Burevisniku” nie ma bohatera

A. Zły Pingwin

V. Gorda Łastiwka

S. Mewy biegające

D. Gordiy Burevisnik

IX. Wskaż historię, która zakończy się w ten sposób.

A. „A na opuszczonej brzozie morskiej nic nie zginęło ze wskazówki dotyczącej małego dramatu, który rozegrał się między ludźmi”

V. „...i pogrzeb swoją duszę wysoko w ciemnoniebieskiej szczelinie, gwiazdy na powierzchni jej drżących oczek mogą zacząć brzmieć jak cudowna muzyka objawienia…”

S. „A smród urazy krążył w ciemnej nocy gładko i cicho, zaczerwienienie nie mogło dorównać dumie…”

D. „Niech burza przybiera na sile!”

MI. „Już oboje rozstaliśmy się z powodu szybko narastającej ekstazy. Nie miałem szans…”

K. „W pobliżu stepu było cicho i ciemno. Mrok panował na całym niebie, ciężki, nudny... Morze wydawało się nudne i nudne.

1. „Makar Chudra”

2. „Pieśń o Sokole”

3. „Stary Izergil”

4. „Pieśń o Burevisniku”

5. „Czelkasz”

6. „Konoval”

X. Identyfikowanie bohaterów stojących za zasadą antytezy

A. Chelkash 1. Vzhe

V. Danko 2. Pingwin

S. Sokil 3. Larra

D. Burevisnik 4. Gavrilo

XI. A. Gorki nazywa bohatera „Pieśni Burevisnika” „czarnym demonem”

A. Chaiki

V. Gagari

S. Burevisnik

XII. Wymień bohatera, który jest „błękitem orła i kobiety”

A. Czelkasz

W. Gawriło

S. Danko

D. Larra

XIII. Podaj nazwę historii, z której bohater przeczytał „Bunt Stenki”

A. „Dziewczyna Orłow”

V. „Czelkasz”

S. „Konowałow”

D. „Czy Arkhip i Lyonka”

XIV. Słowami bohatera, o którym się mówi: „Oś była wrogiem ludu z powodu jego pychy!”

O. Konowaliow

W. Czelkasz

S. Loika Zobar

D. Larra

MI. Danko

XV. Wskaż telewizję, którą A. M. Gorki wprowadził do gatunku poezji

A. „Konowałow”

V. „Makar Chudra”

S. „Pieśń o sokole”

D. „Dwadzieścia sześć i jeden”

MI. „Stary Izergil”.

Klucze

    A – 2

W 1

C – 3

D-4

    1 - A

2 - D

3 - B

4 V

5 - D

6 - W

7 - E

    1 – D

2 – B

3 – E

4 – D

5 – A

6 - B

    1 – D

2 – B

3 – E

4 – I

5 – N

6 – Przed

7 – W

8 - A

    A – 1 4 6

B – 2 3 5

    A – 5

O 2

Z 1

D-4

E – 6

Do 3

    A – 4

U 3

Z 1

D2

Lista wikilistów

  1. Gorky M. Obovіdannya. Moskwa: „Literatura artystyczna”. 1983 - 448 s.

telewizja

We wczesnych romantycznych dziełach Maksyma Gorkiego sięga po sprawdzoną metodę „objawienia w zadumie”. Autor słucha mądrego Nadira-Rahima-Ogli, starego krymskiego pasterza, który odkrywa legendy i opowieści, śpiewa cudowne pieśni, a następnie przekazuje czytelnikom moje bogate słowa. Pozwala to autorowi osiągnąć taką samą niezawodność, jakiej potrzebuje. Z ufnością wierzymy w sen Duszy Sokoła, w ich rozmowę. Autor nie musi ponownie konfigurować czytnika pod kątem autentyczności. To nie jest ważne – Kozak przed nami to zwykły bufon.

Autor ukazuje dwie filozofie, dwa sposoby życia. „Do Boga dobra” Choć przedstawia „niskie prawdy”, kryje się za ostentacyjnym patriotyzmem: „Niech w oszustwie żyją ci, którzy nie potrafią kochać ziemi. Znam prawdę. Nie uwierzę w ich wezwania. Ziemia jest stworzeniem – żyję dzięki ziemi.” Wydaje się, że autor zgadza się z tą burżuazyjną filozofią. Ale nie ma zewnętrznej wrogości. Gorki prosi czytelnika o dokonanie wyboru, zamiast decydować o wszystkim za kogoś innego. Autor może powiedzieć: „Życie jest więc prawdą, ale nie trwa wiecznie. Rozwój życia rodzi nowe prawdy.”
Gorki jest mistrzem krótkiej mowy. Zwięzłymi, a nawet jasnymi frazami jest w stanie powiedzieć znacznie więcej, ale czasami kryje się za długimi filozoficznymi złudzeniami. Mistrzostwo i talent artystyczny Gorkiego ujawniły się już w jego wczesnej twórczości. „Na ciemnoniebieskim niebie, ze złotymi oczami gwiazd, jest napisane, że ten traktat jest tak czysty, że oczarowuje duszę, że napełnia umysł słodkimi doznaniami pewnego rodzaju objawienia”. Potwierdza to „Pieśń sokoła”

„Makar Chudra” to pierwszy drukaniy tvr A. M. Peszkowa. Ukazał się w tyflijskiej gazecie „Kaukaz” w 1892 roku i został podpisany pseudonimem, który uznano za nieznany światu zewnętrznemu – Maksym Gorki. Te pierwsze doniesienia oddawały losy błędnych wyobrażeń autora na temat Rosji, w których podejmował on nieustanny wysiłek, aby poznać Rosję, rozwikłać tajemnice wielkiej skorumpowanej krainy, zrozumieć przyczynę cierpień jej mieszkańców. Torbin pisarza Mayday wkrótce nie będzie miał wystarczającej ilości chleba, ale wkrótce będzie leżał i szył z notatek o życiu ludzi, którzy tłoczyli się na mojej drodze. Później na górze pojawiły się te notatki i informacje, z których większość do nas nie dotarła.

W swoich wczesnych dziełach, zwłaszcza w Makar Chudra, Gorki wydaje się być pisarzem romantycznym. Głównym bohaterem jest stary Cygan Makar Chudra. Dla większości ludzi życie zapewnia szczególny rodzaj wolności, której nie zamieniliby na nic innego. Ważne jest, aby chłop był niewolnikiem, który urodził się przede wszystkim po to, aby kopać ziemię i umrzeć, nie dochodząc do własnego grobu. Tę maksymalistyczną walkę o wolność, jak odkrywa, wyrażają także bohaterowie legendy. Młoda, dorodna para cygańska – Loiko Zobar i Rad-da – kochająca jedno i to samo. Ale w obu przypadkach pragnienie szczególnej wolności jest tak silne, że smród czyjejś miłości może dziwić jak włócznia krępująca jej niezależność. Skórki z nich, znając kohannę, nałożyły swoje umysły, stosując panuvati. Doprowadzi to do intensywnego konfliktu, który zakończy się śmiercią bohaterów. Loyko poddaje się Raddzie, klęka przed nią na oczach wszystkich, aby Cyganie szanowali straszliwe upokorzenia, a jednocześnie ją zabija. Ja sam jestem w rękach mojego ojca.

Ze względu na specyfikę kompozycji tak właśnie ją odgadano i takie, które autor umieścił w sercu głównego bohatera romantyczną legendę. Vaughn pomaga nam lepiej zrozumieć jego wewnętrzne światło i system wartości. Dla Makara Chudriego, Loiko i Raddy są ideałami woli. Dzięki piosence nie da się pogodzić dwóch pięknych uczuć, dumy i miłości, doprowadzonych do skrajności. Człowiek zrodzony z dziedzictwa, wraz ze swą inteligencją, zobowiązany jest zachować swą szczególną wolność kosztem bogatego życia. Kolejną cechą kompozycji tej pracy jest oczywistość obrazu rozpoznania. Być może jest to niezrozumiałe, ale łatwo się domyślić na podstawie samego autora. Nie do końca dogaduje się ze swoim bohaterem. Nie mamy ochoty bezpośrednio powstrzymywać Makara Chudry. A jednak w wyniku potwierdzenia, zachwyceni ciemnym stepem, podobnie jak Loiko Zobar i Rada „wirowali w ciemnej nocy płynnie i cicho, a rumieniec Loiko nie mógł dorównać dumnej Radzie”, manifestuje się ich stanowisko. Niezależność i duma tych ludzi, oczywiście, będą płakać i pić, ale także ryż i skazywać ich na egoizm i niemożność szczęścia. Są niewolnikami swojej wolności, nie są skłonni do poświęceń w imię ludzi, którzy są przez nich zabijani.

Aby uwypuklić bohaterów tej władzy, autor szeroko podziwia wykorzystanie malarstwa pejzażowego. Pejzaż morski jest centralnym miejscem całej fabuły tej historii. Morze jest ściśle związane z duchową postawą bohaterów: głowa jest spokojna, tylko „dziki, zimny wiatr” niesie „za stepem przemyślaną melodię pluskania sosny, która spłynęła na brzeg, i szelest przybrzeżne krzaki.” Las zaczął kapać, wiatr stał się silniejszy, a morze stało się głośniejsze, matowe i wściekłe, i zaśpiewało ponury i wyraźny hymn dumnej pary pięknych Cyganów. Cechą charakterystyczną tego opisu jest więc jego muzykalność. Całości opowieści o losach zmarłych towarzyszy muzyka. „O niej, tej Radzie, nie da się nic powiedzieć słowami. Być może ich piękno dałoby się zagrać na skrzypcach, ale dla tego, kto zna te skrzypce jak własną duszę.

Twórczość Gorkiego na początkowym etapie wywiera silny wpływ na nowy ruch literacki - tzw. Rewolucyjny romantyzm. Idee filozoficzne utalentowanego pisarza-kolba, uprzedzenia, emocjonalność jego prozy, nowe

Podejście do człowieka spotkało się z ostrą krytyką jako rodzaj prozy naturalistycznej, która schodziła na śmietnik codziennego realizmu i podejmowała tematykę beznadziejnej potrzeby ludzkiego cierpienia, a więc także w naturalnym podejściu do literatury i życia, które zyskiwało wartość dopiero w subtelnych emocje, postacie i słowa.

Dla młodych najważniejsze są dwa aspekty życia, dwa wektory życia. To jest miłość i wolność. W opowieściach Gorkiego „Makar Chudra” i „Stary Izergil” miłość i wolność stają się tematem opowieści opowiadanej przez głównych bohaterów. Wgląd w fabułę Gorkiego – te o młodości i channie, które ujawniają starość – pozwala nam przedstawić perspektywę, punkt widzenia młodego człowieka, który żyje miłością i poświęca dla niej wszystko, oraz osoby, która przeżyła życie, żyła bogato i jest obficie błogosławiony wiedząc, co jest naprawdę ważne, co ostatecznie pozbawi cię długiego życia.

Bohaterowie dwóch przypowieści, opowiedzianych przez starego Izergila, są zupełnie inni. Danko jest obiektem poświęcenia, poświęcenia, poświęcenia. Możesz żyć, wzmacniając się ze swoim plemieniem, ludźmi, którzy czują się nieszczęśliwi i nieszczęśliwi, jak nieszczęśliwy i nieszczęśliwy naród. Czysta ofiarna miłość i bohaterskie czyny charakteryzowały romantycznych rewolucjonistów, którzy umierali za ludzkie ideały, nie myśleli o życiu bez poświęceń, nie poddawali się i nie chcieli dożyć starości. Danko daje serce, które oświetla ścieżki ludziom. To prosty symbol: tylko czyste serce, ponad miłością i altruizmem, może stać się latarnią morską i nawet bezinteresowne poświęcenie może pomóc w zjednoczeniu ludzi. Tragedia przypowieści polega na tym, że ludzie zapominają o tych, którzy się dla nich poświęcili. Smród nie jest wyczuwalny, ale cudownie świadomy, Danko nie martwi się o miejsce swojego poświęcenia, nie zwraca uwagi na własną samozagładę. Gorki polemizuje z oficjalnym kościelnym rozumieniem osiągnięć, o które ludzie powinni dbać, wiedząc z daleka, że ​​będzie uprawiana winorośl. Pisarz daje długi tyłek: nagrodę za wyczyn - sam wyczyn i szczęście ludzi ze względu na niektóre wojny.

Błękit orła jest dokładnie taki jak Danko. Larra jest taka sama. Jest dumny i autodestrukcyjny, ma wielki szacunek do siebie, zwłaszcza do innych ludzi. Woła o nadzieję, a nawet litość. Adje Larra nikogo nie oszukuje, nie mówi nikomu, że go kocha. Niestety takich osób jest mnóstwo, chociaż ich istota nie objawia się tak wyraźnie w prawdziwym życiu. Ich miłość i obsesja mogą prowadzić jedynie do woli. Jeśli potrafisz mamę - musisz zarabiać pieniądze. Wydawało się, że zabijając dziewczynę, Larra z Cinical Hole zasłużył na to, ponieważ nie mógł jej zdobyć. I dodaje, że moim zdaniem człowiek stara się jedynie kochać i dążyć do standardów moralnych. I nawet natura dała im moc swoich ciał i moc smrodu zarówno stworzeń, jak i mowy. Larra jest przebiegła i on to mówi, ale to nonsens. Z szacunku pomija fakt, że za godzinę ludzie znów będą musieli zapłacić grosz za swoje życie, na dokładkę, bo inaczej ich życie się skończy, żyjmy tak, a nie inaczej. Dlatego prawda nazywa się Larry, co jest przyczyną jego złego stanu zdrowia. Plemię wypędza odstępcę, pozornie: nie szanujesz nas, a większy - cóż, żyj sam, ponieważ ci nie pomagamy. Ale bycie sobą staje się niekończącą się udręką. Larra rozumie, że cała jego filozofia była tylko postawą, ale aby szanować innych dla innych i pisać o sobie, wszystko jest jeszcze potrzebne innym. Nie można sobie pozwolić na samotność, wszystko zależy od oceny i uznania ze strony małżeństwa.

Wolność i miłość są tematem przypowieści o Raddzie i Loice. W niewolnictwie nie ma niewolnictwa, w oszukiwaniu samego siebie nie ma uzasadnionych uczuć. Bohaterowie kochają się nawzajem, ale jest dla nich wolność. Wolność dla Gorkiego nie jest wolnością bezprawną, ale możliwością zachowania swojej istoty, swojego „ja”, czyli człowieczeństwa, bez którego nie można żyć ani żyć.

Życie A. M. Gorkiego było różnorodne i niezwykle pełne miłości. Dzieciństwo nie było łatwe, matka wcześnie zmarła, dziadek zbankrutował, a w ludziach zaczyna się nowe życie. Od kłopotów i ciosów ważnego życia miłość leży przed przeczytaniem i zostaniem pisarzem, opisz więcej. Literatura odegrała wielką rolę w życiu Gorkiego. Pomogła mu wznieść się ponad codzienność, pokazując, jak szerokie, ważne i jednocześnie piękne jest życie człowieka.
Przede wszystkim świadectwo M. Gorkiego - „Makar cudu” - zostanie pochowane w kapliczkach przed wizerunkiem cygańskiego Ruddy'ego, za cenę życia Loika Zobar próbował potężnego serca. Napisanie tej historii dało początek dalszej twórczości w duszy heroicznego romantyzmu, gdyż sam pisarz zgłębiał sposoby najbardziej odwiecznych problemów ludzkości, zniszczenia krótkiego życia. A aby zmienić swoje życie na lepsze, jak wszyscy wiemy, ludzie głęboko uduchowieni, bezinteresowni, dość zorientowani na cel, nie dbający o swoje szczególne dobro, mogą cieszyć się piękną stroną życia i duchową wartości.
Do takich bohaterów w dziełach Gorkiego należą Danko, Burevisnik, Sokil, Chelkash i inni.
Pierwsze rzędy większości dzieł Gorkiego były wołaniem o bohaterstwo. Historia „Starego Izergila” ustanawia związek między legendą a prawdziwą akcją. Dwie legendy z przeszłości występują osobno. Lar-ra jest dumna, samolubna, samolubna i ceni własną wolność. Danko stworzy wolność dla każdego. Larra nie chce dawać ludziom kawałka swojego „ja”, ale Danko oddaje wszystko sobie.
Kazka „Dziewica i śmierć” jest niezwykłym wyrazem niezachwianej wiary pisarza w stworzenie ludzkiego serca do pokonania, przeciwstawienia się skręconemu widelcowi.
„Chelkasz” to jedna z opowieści z cyklu o ludziach o wysokich walorach estetycznych. Konflikt połączeń spowodowany sytuacją bluesową, będąc w domu. Na odludziu dwójka ludzi zderza się ze złem – jeden jest w pogotowiu, drugi jest na skraju porażki. Nieufność, stagnacja, pokorna gotowość do służenia, strach, arogancja Gavrila przeciwstawiająca się pobłażliwościom, pogarda, zarozumiałość, pokora, miłość aż do wolności Chelkash. Autor podkreśla duchową godność Czelkasza. Jednak Chelkash nie jest wymagany do zawarcia małżeństwa, ale zostanie zastąpiony przez małego właściciela Gavrili. Którego twórczość ma w sobie zarówno romantyczny, jak i tragiczny patos. Romantyczny wygląd teraźniejszości jest także obecny w opisie natury.
Gatunek utworów „Pieśń o Burevisniku”, „Pieśń o sokole” jest oznaczony jako piosenka. Obydwa utwory noszą inne znamiona gatunkowe – mają w sobie wrodzone przypowieści. Pozycja głównych bohaterów: prezentacja silnej wyjątkowości i małżeństwa. Natura inspiruje wewnętrznego ducha bohaterów. Na obraz tych odważnych i dumnych ptaków pisarz chce widzieć więcej ludzi, aby spróbować zmienić życie ludzi na lepsze, aby wszyscy żyli w pokoju i błogosławieństwach.
Tworząc swoje wczesne dzieła, Gorki pragnie rozwijać się w ludziach, którzy je czytają, brać przykład ze swoich pozytywnych bohaterów, zmieniać ich wewnętrzne i duchowe światło, ich wizerunek, a także rezultaty i samo życie. Jak ważny jest sam pisarz?

Praca z literatury na temat: Wczesne dzieła M. Gorkiego

Utwórz inaczej:

  1. Do twórczości A. M. Gorkiego można odnosić się na różne sposoby. Pogląd na jego twórczość zawsze był niejednoznaczny: niektórzy krytycy w swoich artykułach „zniszczyli” Gorkiego, inni nazywali go genialnym pisarzem. Ale o tym, czego Gorki by nie napisał, okradziony z poczucia winy i uprzedzeń Czytaj więcej ......
  2. Pierwsze dzieła Gorkiego „Makar Chudra”, „Dziewica i śmierć”, „Stary Izergil”, „Chelkash”, „Pieśń sokoła” - od razu wzbudziły szacunek ze względu na ich romantyczny patos, obrazy dumnych i odważnych ludzi, żywy humanizm. Niech w tym samym czasie napisze z tymi utworami „Dwadzieścia sześć i jeden”, Czytaj więcej ......
  3. W swojej „chodzącej Rosji” M. Gorki zachwycał się mroczną głębią życia i poświęcił wiele siły pisarskiej, aby pokazać, z jakimi trudami mogą się borykać ludzie w czasach ich pracy. Niewinnie żartował, że „dni” życia są jaśniejsze, milsze i bardziej ludzkie. Czytaj więcej ......
  4. Transformacja w prozę jest procesem naturalnym, z nowymi zjawiskami w literaturze rosyjskiej lat 30. Proces Lermontowa bulo buti zapoplenie tsim. Jego wczesną prozą jest niedokończona powieść historyczna „Wadim” (1832–1834). Powieść dedykacji jest niezwykle aktualna Czytaj więcej ......
  5. Żywe uniwersytety i twórczość Gorkiego są jak krzyk do bólu. (Szok, jakiego doznał Gorki, który w dorosłym życiu carskiej Rosji stał się już czymś przykrym, był tak wielki, że nie można było z nim żyć i poruszać się. Po niedawnym samobójstwie pisanie stało się jedynym sposobem wyrażenia więcej ludzie .
  6. Dla mnie Gorki ma całą Rosję. Tak jak nie mogę rozpoznać Rosji bez Wołgi, tak nie mogę sobie wyobrazić, że brakuje w niej Gorkiego. K. Paustowski Gorki zajmuje wielkie miejsce w życiu każdego z nas. Jest przedstawicielem niezwykle utalentowanego Czytaj więcej......
  7. Duma to bezkompromisowość, a pochwała to wola. Bohaterski charakter. Bohater romantyczny nigdy nie zadowala się wolnością, bez której nie ma prawdziwego szczęścia i tego, co jest bliskie życiu. Pisarz już na wczesnym etapie swojej twórczości zwrócił się w stronę romantyzmu, tworząc w ten sposób cykl Czytaj więcej.
  8. M. Gorki to pseudonim pisarza. Jego oficjalne imię i pseudonim to Oleksiy Maksimovich Peshkov. Vіdomy jest rosyjską pisarką i publicystką. Powieść „Mati” (1906–1907) z wyczuciem ukazała rozwój ruchu rewolucyjnego w Rosji. Ujawniono różne typy zachowań życiowych biednych ludzi Czytaj więcej ......
Wczesne prace M. Gorkiego

Maksym Gorki (Oleksy Maksimowicz Peszkow, 1868-1936) to jeden z najważniejszych artykułów świeckiej kultury naszego stulecia, a jednocześnie jeden z najbardziej złożonych i nadwrażliwych. Przez pozostałą część dekady podejmowano wysiłki, aby „wyrzucić twórczość Gorkiego z pary nowoczesności”. Nie zapomina się jednak, że na początku stulecia ci sami ludzie chcieli zarobić na Puszkinie i Tołstoju.

Być może Gorkiemu udało się przedstawić w prawdziwie epickiej skali historię, życie i kulturę Rosji pierwszej tercji XX wieku.

Wczesna twórczość A.M. Gorkiego charakteryzuje napływ romantyzmu. Spadszczina może potrzebować jakiegoś skryby, ale nie niczego. Jednego pozbawić reszty, drugiego pochować. Jest to bardziej prawdziwe w przypadku wielkiej i różnorodnej twórczości A.M. Gorki. Jego wczesne dzieła - romantyczne pieśni i legendy - pozbawiają wroga prawdziwego talentu. Garni bohaterowie tych przeżyć. I nie mniej niż wezwanie - wydają się być żałosną częścią służby przemówień i groszy, ich życie ma wysoki sens. Wczesne prace Heroes of AM. Mąż Gorkiego i poświęcenie („Pieśń sokoła”, legenda Danko) wychwalają działalność, kreatywność dzieła (obrazy Sokoła, Burevisnika, Danko). Jedno z najpiękniejszych wczesnych dzieł A.M. Relacja Gorkiego o „Starym Izergilu” (1894). Opowieść została napisana w preferowanej przez pisarzy formie kadrowej: legenda o Larrze, opowieść o życiu Izergila, legenda o Dance. Wspólnym celem trzech części opracowania jest praca nad główną ideą – ujawnieniem prawdziwej wartości cech ludzkich.

W 1895 roku Gorki napisał „Pieśń o sokole”. Kontrastowe obrazy Wuzza i Sokola mają dwie formy życia: zgniliznę i ziemię. Aby wyraźniej pokazać odwagę wojownika, autor przedstawia Sokoła Vuzha, którego dusza gnije w filisterskim samozadowoleniu. Gorki rzuca okrutną klątwę na dobrobyt filistyński: „Jeśli zabierzesz lud, nie będziesz mógł latać”. W czyim utworze Gorki śpiewa piosenkę „Wybryki dobrodusznego”, która jest „mądrością życia”.

Gorki wierzył, że wraz z organizacją „zdrowego ludu pracującego - demokracji” zostanie ustanowiona szczególna kultura duchowa, w której życie będzie „przeżywane radością, muzyką; Pratsya – szczęśliwy.” Dlatego na początku XX w. coraz częściej zaczęły pojawiać się pisma o szczęściu „życia na ziemi”, a obecnie nadchodzi „nowe życie w nowym stuleciu”.

„Pieśń o Burevisniku” (1901) była w tej epoce niezwykle romantyzowana. W którym wszystkie kreacje w romantyczny sposób miały ujawnioną wyjątkowość, która rzuca zastałe światło. Na obrazie „dumnego ptaka” autor pokazuje wszystko, co drogie: pokorę, siłę, połowiczną pasję, pasję do pokonywania skromnego i nudnego życia. Ptak burzowy doświadcza naprawdę niespotykanej wigoru: wlatuje w góry, „przebija” ciemność, przywołuje burzę i rozkoszuje się nią, wchłania mrok słońca. A sama burza jest jej realizacją.



Proszę bardzo. Gorki zniszczył odrodzenie się natury tych podstaw ludzkiej walki. Wczesne dzieła romantyczne Gorkiego zawierają przebudzenie ludzkiej duszy – najpiękniejszą rzecz, którą pisarz czcił od tego czasu.

Urodzony 28 lutego 1868 roku w pobliżu Niżnego Nowogrodu. W wieku 11 lat został sierotą i do 1888 roku mieszkał u krewnych w Kazaniu. Próbując wielu zawodów: operator statku na parowcu, praca w warsztacie malowania ikon, brygadzista. W 1888 r. opuścił Kazań i udał się do wsi Krasnovidovo, gdzie zaczął propagować idee rewolucyjne. Pierwsza relacja o Maksymie Gorkim, „Makar Chudra”, została opublikowana w 1892 roku przez gazetę „Kaukaz”. W 1898 r. Opublikowano zbiór „Rysuj i objawienie”, a następnie opublikowano pierwszą powieść „Foma Gordeev”. W 1901 r. Skała Gorkiego wisi od Niżnego Nowogrodu do Arzamasa Durnowa A.N. Gorki, nie wiemy kto. // Literaturna Gazeta, 1993, 10 Bereznya (nr 10). .

Niedługo później rozpoczęła się kariera pisarza w Moskiewskim Teatrze Artystycznym. Teatr wystawiał sztuki „W dni” (1902), „Mishchani” (1901) i inne. Z tego okresu pochodzą wiersze „Lud” (1903), pieśń „Dachniki” (1904), „Dzieci syna” (1905), „Dwóch barbarzyńców” (1905). Gorki staje się aktywnym członkiem „Moskiewskiego Towarzystwa Literackiego”, biorąc udział w ustalonych zbiorach stowarzyszenia „Wiedza”. W 1905 r. rodzinę Gorkiego aresztowano natychmiast po wypuszczeniu za kordon. W latach 1906–1913 Gorki mieszkał na Capri. W 1907 roku w Ameryce opublikowano powieść „Matka” R. M. Mironowa. Maksym Gorki. Specjalność Yogo i tworzenie. - M., 2003.



Pieśni „Ostanni” (1908), „Vassa Zheleznova” (1910), opowiadania „Lato” (1909) i „Miasto Okurowa” (1909) oraz powieść „Życie Matwii Kożemyakina” (1911) powstały na Capri. W 1913 r. Gorki zwrócił swoją uwagę na Rosję, a w 1915 r. zaczął wydawać czasopismo „Litopis”. Po rewolucji pracowaliśmy w wydawnictwie „Literatura ogólnoświatowa”.

W 1921 r. Gorki wrócił na granicę. Na początku lat 20. ukończył trylogię „Dzieciństwo”, „W ludziach” i „Moje uniwersytety”, napisał powieść „Prawo Artamonowa” i rozpoczął pracę nad powieścią „Życie Klima Samgina”. W 1931 r. Gorki zwrócił się do ZSRR. Zmarł 18 czerwca 1936 roku w pobliżu wsi Gorki.

Pod koniec lat 90. czytelnicy zaczęli zachwycać się pojawieniem się trzech tomów „Rysunków i obserwacji” nowego pisarza – M. Gorkiego. „Wielki i oryginalny talent” – takie było oficjalne zdanie na temat nowego pisarza i jego książki G.D. Veselov.

Wzrost niezadowolenia i świadomość drastycznych zmian doprowadziły do ​​wzmocnienia tendencji romantycznych w literaturze. Tendencje te ujawniły się szczególnie wyraźnie w twórczości młodego Gorkiego, w takich piosenkach jak „Chelkash”, „Old Izergil”, „Makar Chudra” oraz w pieśniach rewolucyjnych. Bohaterami tych opowieści są ludzie „ze słońcem we krwi”, silni, dumni, garni. Ci bohaterowie to świat Gorkiego. Taki bohater może „wzmocnić w człowieku wolę życia, zniszczyć czyjeś panowanie przeciwko działaniu, przeciwko jakiemukolwiek uciskowi”.

Centralnym tematem wczesnych dzieł romantycznych Gorkiego jest wizerunek bohatera, gotowego dokonać wyczynu dla dobra ludu. Duże znaczenie dla tego obrazu ma historia „Stary Izergil”, napisana w 1895 roku. Na obrazie Danko Gorki zawiera humanistyczne wyrażenia na temat ludzi, którzy poświęcają wszystkie swoje wysiłki służbie ludziom.

Twórczość Gorkiego na początkowym etapie wywiera silny wpływ na nowy ruch literacki - tzw. Rewolucyjny romantyzm. Filozoficzne idee początków utalentowanego pisarza, stronniczość, emocjonalność jego prozy, nowe podejście do ludzi, ostro się rozeszły jako rodzaj prozy naturalistycznej, która przeszła do wspólnego języka, jego realizm i przyjęła za temat beznadziejną potrzebę ludzkiego życia, a więc także w naturalnym podejściu do literatury i życia, w którym większą wartość miały „subtelne” emocje, postacie i słowa.

Dla młodych najważniejsze są dwa aspekty życia, dwa wektory życia. To jest miłość i wolność. W opowieściach Gorkiego „Makar Chudra” i „Stary Izergil” miłość i wolność stają się tematem opowieści opowiadanej przez głównych bohaterów. Wgląd w fabułę Gorkiego – te o młodości i channie, które ujawniają starość – pozwala nam przedstawić perspektywę, punkt widzenia młodego człowieka, który żyje miłością i poświęca dla niej wszystko, oraz osoby, która przeżyła życie, żyła bogato i jest obficie błogosławiony wiedząc, co jest naprawdę ważne, co ostatecznie pozbawi cię długiego życia.

Bohaterowie dwóch przypowieści, opowiedzianych przez starego Izergila, są zupełnie inni. Danko jest obiektem poświęcenia, poświęcenia, poświęcenia. Możesz żyć, wzmacniając się ze swoim plemieniem, ludźmi, którzy czują się nieszczęśliwi i nieszczęśliwi, jak nieszczęśliwy i nieszczęśliwy naród. Czysta ofiarna miłość i bohaterskie czyny charakteryzowały romantycznych rewolucjonistów, którzy umierali za ludzkie ideały, nie myśleli o życiu bez poświęceń, nie poddawali się i nie chcieli dożyć starości. Danko daje serce, które oświetla ścieżki ludziom.

To prosty symbol: tylko czyste serce, ponad miłością i altruizmem, może stać się latarnią morską i nawet bezinteresowne poświęcenie może pomóc w zjednoczeniu ludzi. Tragedia przypowieści polega na tym, że ludzie zapominają o tych, którzy się dla nich poświęcili. Smród nie jest wyczuwalny, ale cudownie świadomy, Danko nie martwi się o miejsce swojego poświęcenia, nie zwraca uwagi na własną samozagładę. Gorki polemizuje z oficjalnym kościelnym rozumieniem osiągnięć, o które ludzie powinni dbać, wiedząc z daleka, że ​​będzie uprawiana winorośl. Pisarz daje długi tyłek: nagrodę za wyczyn - sam wyczyn i szczęście ludzi ze względu na niektóre wojny.

Błękit orła jest dokładnie taki jak Danko. Larra jest taka sama. Jest dumny i autodestrukcyjny, ma wielki szacunek do siebie, zwłaszcza do innych ludzi. Woła o nadzieję, a nawet litość. Adje Larra nikogo nie oszukuje, nie mówi nikomu, że go kocha. Niestety takich osób jest mnóstwo, chociaż ich istota nie objawia się tak wyraźnie w prawdziwym życiu. Ich miłość i obsesja mogą prowadzić jedynie do woli. Jeśli nie możesz być matką, musisz być biedna. Wydawało się, że zabijając dziewczynę, Larra z cyniczną hojnością zyskała coś, co nie mogło jej przekonać. I dodaje, że moim zdaniem ludziom bardziej zależy na kochaniu zasad moralnych i przestrzeganiu ich. I nawet natura dała im moc swoich ciał i moc smrodu zarówno stworzeń, jak i mowy.

Larra jest przebiegła i on to mówi, ale to nonsens. Z szacunku pomija fakt, że za godzinę ludzie znów będą musieli zapłacić grosz za swoje życie, na dokładkę, bo inaczej ich życie się skończy, żyjmy tak, a nie inaczej. Dlatego prawda nazywa się Larry, co jest przyczyną jego złego stanu zdrowia. Plemię wypędza odstępcę, pozornie: nie szanujesz nas, a większy - cóż, żyj sam, ponieważ ci nie pomagamy. Ale bycie sobą staje się niekończącą się udręką. Larra rozumie, że cała jego filozofia była tylko postawą, ale aby szanować innych dla innych i pisać o sobie, wszystko jest jeszcze potrzebne innym. Nie można sobie pozwolić na samotność, wszystko zależy od oceny i uznania ze strony małżeństwa.

Romantyzm wczesnych relacji Gorkiego, jego bohaterskie ideały bliskie i oświecone młodością, będą kochane i wspierane przez nowe pokolenie czytelników poszukujących prawdy i bohaterskich czynów.